蔡尓申

福建省政协书画院特聘书法家

中国书法家协会会员

福建省书法家协会常务理事

海峡书画研究院副院长

1956年7月出生，福建省福鼎市人。六岁始学书法，幼承庭训，师从福鼎著名书法家陈希立先生，近十年再拜中国著名书法家谢云先生为师继续深造。2幅作品先后入选大爱妈祖书法大展(中国书协主办)。书法作品在《文艺报》《青少年书法报》《东方书画》《政协天地》《品牌》等报刊杂志作过专版介绍，并被海内外艺术机构和社会名士收藏。

                            神清骨健超凡脱俗

                                  ——蔡尔申草书赏析

文/张铁英

汉字的书体，大体分为篆、隶、真、草四种。从书体演变的历史看，草书出现最晚；从学习实践的角度看，草书技法最难。篆书、隶书、真书尽管风格千变万化，但其结字和草书相比，还是相对简单一些。首先其笔画较直较短，结字以静态平衡为主。草书则不然，其笔画弯曲而修长，无论一个字的笔画多少，往往弯来转去一笔完成。甚至笔不离纸，一写就是一行。其次，结字变化的程度大幅度提高，而且结字的平衡往往在动态中完成。第三，草书的结构每与楷书不同，且写法多样，必须牢记其特殊的草法才能写出合乎规范的草书。

因此，可以说学草书是最吃功夫的一种书体，草书也是最能抒发个人情感，表达个人意趣的一种书体。

前人似乎有这样一种共识，篆书、隶书、真书的主要功用在于录文记事，以实用为主。草书则偏重表现自我，张扬个性。因此在文学中，歌咏草书、歌咏草书创作的诗文不胜枚举，而歌咏其他书体者则微乎其微。这也说明了欣赏草书最容易使人产生美感，产生共鸣。

蔡尔申所书的《贺新郎》词草书手卷，就是一件使观者产生美感产生共鸣的成功之作。这件草书作品，通篇一百余字，给人的第一感觉是纵横豪放，满纸烟云。其笔法纯熟多变，结字参差错落，墨法五色炫目，章法疏密相间。通篇气势非凡，节奏鲜明，神清骨健，傲然不群，可谓形神兼备，和谐统一，是一件相当成熟的作品。

先看其用笔。作者虽然用的是极为柔软的长锋羊毫笔，但用笔劲健，力感充盈，而且纵横跌宕，变化强烈。作品的开篇是一个笔画少的不能再少的“人”字。大家知道，笔画越少的字越不好写，它缺少帮衬扶持，而开篇的字，尤其难写。孙过庭云：一点成一字之规，一字为终篇之准。第一个字是否写得好，与歌唱的开头一样重要，是十分关键的。只见书法家用浓墨重笔，藏锋蓄势，重按徐行，骨架开张地写出极为精彩、极富个性的“人”字，为全篇的成功奠定了坚实的基础。

书法用笔讲究笔下有物，讲究形态变化，正所谓：“一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒。”用笔丰富，变幻无方是每位书家追求的最高目标之一。然而，笔法中的变化不是随心所欲、任笔为体、聚墨成型，否则会坠入“野乱狂怪”的野狐禅的泥潭。其变化必须从传统中来，必须是继承中的发展，遵循书法美的原则，讲究自然而然，水到渠成。此卷中的笔法变化巨大而不失原则，其精妙处每每令人叫绝。如“五帝三皇神”一句中，“帝”字和“神”字比邻而居，但二者迥然不同。一悬针，一垂霞；一摇曳，一欹侧。同为“竖划”，却无一处雷同，而又无一点故作姿态之处，可谓神来之笔。再比如，“钢铁”二字的两个金字旁，形态差距很大，然各有千秋，彰显了作者娴熟的书法与高超的技巧。

再看其结字。其结字的变化与用笔相得益彰，互相生发。结字有向有背，有正有欹，有疏有密；字形有方有圆，有长有短，有大有小，其大小字之差别，足有数倍十数倍以上。但大者不觉其大，小者不觉其小，如四世同堂之全家福照片，祖父子孙，神采各异而又和谐统一。

其用墨之法，同样相当活泼，墨分五色之说在篇中被发挥的淋漓尽致。焦、浓、重、淡、轻，墨分五彩，焕然多姿，而又各臻其妙。其浓润处不掩用笔，其清淡处不伤点画，表现了作者的掌控技巧。

同样，这篇作品的章法也是疏密相生，气息贯通，首尾呼应，风格统一的。

通篇作品，在笔法、结字、墨法、章法上的变化交融，互为生发，既丰富了全篇的节奏感，又丰富了作品的表现力。

蔡尔申常年工作在地方领导岗位上，繁忙的党政工作之余，他用书法健身和感悟。蔡尔申性喜书法而又天赋异禀。天资加勤奋，数十年临池不断，终于使他的笔下创造出众多的优秀作品。

作者正值盛年，深知天道酬勤、艺无止境的辩证关系。相信蔡尔申在今后的岁月中，在书法艺术上会百尺竿头更进一步，创造出更加杰出的作品来。

                                     二〇一〇年十月于北京

                                   （作者系中国著名文艺评论家）